辭條名：精神分析法概念、潛意識 (the unconscious)、美是慾望昇華說、替代性滿足、原型 (Archetype)
（4）概念：
潛意識 (the unconscious)
或稱下意識、無意識，是以弗洛伊德為代表的精神分析學說的重要理論支柱。
弗洛伊德把人的心理結構分為意識、前意識和潛意識三個部分，認為凡是我們無所知覺的心理活動都屬潛意識，它是一種難以轉化為意識，即不能召回、不能記憶起來的經驗。潛意識的內容是與社會的倫理道德所不相容的，是一些原始衝動、各種本能慾望，特別是性的慾望，因此，意識的檢查官絕對不允許它進入意識之內，一直把它壓在心理結構的底層。如果把心理看作是一座冰山，那麼意識只不過是其露出水面的部分，藏在水下深處的是無意識。在無意識概念和心理結構學說的基礎上，他認為心裡人格結構是由本我(或稱伊德)、自我和超我組成的。
人們日常生活中的失言、筆誤、失態就是意識的檢查官玩忽職守，無異是真面目顯露的結果。而當人睡眠時，意識的檢查官也放鬆了戒備，這樣，無意識的衝動、慾望便會喬裝打扮、闖入意識領域，於是，人就作起夢來。如果某種長期鬱結得不到宣洩的無意識衝破意識檢查官的大門，意識無法控制異常活躍的無意識的時候，這個人就得了精神病。
弗洛伊德認為人的心理動力是本能，潛意識是心理能量的組織者，是人類行為的總指揮，藝術和美只是植根於潛意識中的未實現的、又非實現不可的意念或慾望衝動，通過想像以偽裝的(改造過的或昇華了的)形式在作品中的實現。弗洛伊德關於個體性的潛意識學說後被榮格發展為族類性的集體無意識理論。
美是慾望昇華說
奧地利心理學家、精神分析學創立者弗洛伊德重要的美學觀點之一。
依據無意識理論，弗洛伊德認為，「人類最深刻的本質在於初級的、自發的本能動力，這些動力對所有人來說都是同樣的，它指向一定先天需要的滿足」。人的這種本能受到以超我為標誌的存在壓抑時，便轉求其他途徑求得滿足，本能衝動的昇華支持了這種轉化，藝術與夢、宗教、哲學一樣成為這種本能衝動的抑制和轉移的一種方式。
在弗洛伊德看來，文藝創作不過是一種白日夢。
他認為人以幻想的形式創造了一個與現實世界不同的藝術世界，就其幻想和非真實的意義而言近於夢幻，但又與夢不同。它既有藝術技巧的安排又有熱情的創造。由於藝術家的白日夢是一種新方向上的昇華，有去路也有回返之路。有自欺的能動性，且又以審美形式出現，其中既有「美的享受或樂趣」，又有」美的快感」，因此，有效地減少了個人的利己主義性質，成為可供觀賞抑制和轉移本能衝動的手段。弗洛伊德把藝術家看作是「內向性格者」，由於過剩的本能慾望的推動，不可能去接受現實向他提出的種種要求，因此他只能在幻想的世界中來滿足自己。這樣，藝術本身便是一種補償的手段，而藝術家則是去尋找那種能滿足他的內在慾望的替代物。
從這一觀點出發，弗洛伊德認為，倘若人的原始本能不能通過一種轉移活動而得到發洩，那麼被抑制本能為了要尋找出路就會走上犯罪道路或精神失常的道路。因此，藝術作品對我們來說是「比較高級和比較好」的東西，它可以藉此緩解我們的情緒緊張。
替代性滿足
奧地利心理學家、精神分析學派創始人弗洛伊德以無意識理論解釋文學創作現象的觀點。
作家創作有如兒童的遊戲，是以認真的態度和極大的熱情創造出一個幻想的界。不過，孩子的遊戲所創造的世界是和現實生活可能摸、可能看到的東西聯繫在一起的，而成年人的幻想則拋棄了與真實事物之間的連結，這種幻想便是所謂的「白日夢」。它是在意識的檢查官疏於防備時，無意識溜到意識領域的結果，是原始的衝動要求滿足的產物。
這種幻想具有以下特徵：1.它是未被滿足的願望的繼續。2.它要根據人對生活印象的改變而作相應的更換。3.它往往帶著誘發它的場合和往事來的蹤跡，而作家的創作活動也恰好具有這些特徵。
在弗洛伊德看來，文學藝術同幻想、白日夢一樣，都是無意識的原始衝動為了滿足自己的快樂和願望的產物，即一種替代性滿足。而作家的創作由於技巧的運用成為其作為白日夢者的幻想的昇華，因而得到社會的承認和人們的欣賞。
原型 (Archetype)
瑞士心理學家卡爾.榮格分析心理學重要理論概念之一。
榮格認為，人的心理結構由意識和無意識兩個部分組成，無意識又分兩個層次上：一層是個人無意識，是指那些被壓抑、遺忘的或無意識中學得的各種經驗，下一層是集體主義意識(或稱種族無意識)，它包括本能和原型，是由人腦遺傳下來的。
依據榮格的分析心理學，作為世代積存下來的人類或種族心理積澱而形成 的集體無意識，通常都是以包含著人類或種族心理經驗的神話、圖騰、夢境等在歷史過程中反覆出現的某種形象為其顯現形式的。
集體無意識的這種形象的顯現形式便是「原型」(又叫作「原始意象」)，所謂原型即指原始的思維模式在人的心理中留下的痕跡。榮格認為原始人的巫術、神話模式在現代人的心理底層依然存在，而這種集體無意識已是每個人個人無意識和意識的基礎。在榮格看來，偉大的作品都是以其所蘊含的顯現著人類或民族心理經驗的原型而使讀者的心靈受到震撼、產生共鳴的。
在神話原型批評家看來，真正偉大的文學作品來自集體無意識，而今天人類的集體無意識是古代的原始集體無意識遺傳下來的，因此，今天的文學作品也必然帶有古代集體無意識顯現的形式-神話的痕跡，文學批評的任務就是要找出其神話原型。
關於作家、藝術家，榮格認為他們都是種族記憶－集體無意識的代言人。
（4）概念：
潛意識 (the unconscious)
或稱下意識、無意識，是以弗洛伊德為代表的精神分析學說的重要理論支柱。
弗洛伊德把人的心理結構分為意識、前意識和潛意識三個部分，認為凡是我們無所知覺的心理活動都屬潛意識，它是一種難以轉化為意識，即不能召回、不能記憶起來的經驗。潛意識的內容是與社會的倫理道德所不相容的，是一些原始衝動、各種本能慾望，特別是性的慾望，因此，意識的檢查官絕對不允許它進入意識之內，一直把它壓在心理結構的底層。如果把心理看作是一座冰山，那麼意識只不過是其露出水面的部分，藏在水下深處的是無意識。在無意識概念和心理結構學說的基礎上，他認為心裡人格結構是由本我(或稱伊德)、自我和超我組成的。
人們日常生活中的失言、筆誤、失態就是意識的檢查官玩忽職守，無異是真面目顯露的結果。而當人睡眠時，意識的檢查官也放鬆了戒備，這樣，無意識的衝動、慾望便會喬裝打扮、闖入意識領域，於是，人就作起夢來。如果某種長期鬱結得不到宣洩的無意識衝破意識檢查官的大門，意識無法控制異常活躍的無意識的時候，這個人就得了精神病。
弗洛伊德認為人的心理動力是本能，潛意識是心理能量的組織者，是人類行為的總指揮，藝術和美只是植根於潛意識中的未實現的、又非實現不可的意念或慾望衝動，通過想像以偽裝的(改造過的或昇華了的)形式在作品中的實現。弗洛伊德關於個體性的潛意識學說後被榮格發展為族類性的集體無意識理論。
美是慾望昇華說
奧地利心理學家、精神分析學創立者弗洛伊德重要的美學觀點之一。
依據無意識理論，弗洛伊德認為，「人類最深刻的本質在於初級的、自發的本能動力，這些動力對所有人來說都是同樣的，它指向一定先天需要的滿足」。人的這種本能受到以超我為標誌的存在壓抑時，便轉求其他途徑求得滿足，本能衝動的昇華支持了這種轉化，藝術與夢、宗教、哲學一樣成為這種本能衝動的抑制和轉移的一種方式。
在弗洛伊德看來，文藝創作不過是一種白日夢。
他認為人以幻想的形式創造了一個與現實世界不同的藝術世界，就其幻想和非真實的意義而言近於夢幻，但又與夢不同。它既有藝術技巧的安排又有熱情的創造。由於藝術家的白日夢是一種新方向上的昇華，有去路也有回返之路。有自欺的能動性，且又以審美形式出現，其中既有「美的享受或樂趣」，又有」美的快感」，因此，有效地減少了個人的利己主義性質，成為可供觀賞抑制和轉移本能衝動的手段。弗洛伊德把藝術家看作是「內向性格者」，由於過剩的本能慾望的推動，不可能去接受現實向他提出的種種要求，因此他只能在幻想的世界中來滿足自己。這樣，藝術本身便是一種補償的手段，而藝術家則是去尋找那種能滿足他的內在慾望的替代物。
從這一觀點出發，弗洛伊德認為，倘若人的原始本能不能通過一種轉移活動而得到發洩，那麼被抑制本能為了要尋找出路就會走上犯罪道路或精神失常的道路。因此，藝術作品對我們來說是「比較高級和比較好」的東西，它可以藉此緩解我們的情緒緊張。
替代性滿足
奧地利心理學家、精神分析學派創始人弗洛伊德以無意識理論解釋文學創作現象的觀點。
作家創作有如兒童的遊戲，是以認真的態度和極大的熱情創造出一個幻想的界。不過，孩子的遊戲所創造的世界是和現實生活可能摸、可能看到的東西聯繫在一起的，而成年人的幻想則拋棄了與真實事物之間的連結，這種幻想便是所謂的「白日夢」。它是在意識的檢查官疏於防備時，無意識溜到意識領域的結果，是原始的衝動要求滿足的產物。
這種幻想具有以下特徵：1.它是未被滿足的願望的繼續。2.它要根據人對生活印象的改變而作相應的更換。3.它往往帶著誘發它的場合和往事來的蹤跡，而作家的創作活動也恰好具有這些特徵。
在弗洛伊德看來，文學藝術同幻想、白日夢一樣，都是無意識的原始衝動為了滿足自己的快樂和願望的產物，即一種替代性滿足。而作家的創作由於技巧的運用成為其作為白日夢者的幻想的昇華，因而得到社會的承認和人們的欣賞。
原型 (Archetype)
瑞士心理學家卡爾.榮格分析心理學重要理論概念之一。
榮格認為，人的心理結構由意識和無意識兩個部分組成，無意識又分兩個層次上：一層是個人無意識，是指那些被壓抑、遺忘的或無意識中學得的各種經驗，下一層是集體主義意識(或稱種族無意識)，它包括本能和原型，是由人腦遺傳下來的。
依據榮格的分析心理學，作為世代積存下來的人類或種族心理積澱而形成 的集體無意識，通常都是以包含著人類或種族心理經驗的神話、圖騰、夢境等在歷史過程中反覆出現的某種形象為其顯現形式的。
集體無意識的這種形象的顯現形式便是「原型」(又叫作「原始意象」)，所謂原型即指原始的思維模式在人的心理中留下的痕跡。榮格認為原始人的巫術、神話模式在現代人的心理底層依然存在，而這種集體無意識已是每個人個人無意識和意識的基礎。在榮格看來，偉大的作品都是以其所蘊含的顯現著人類或民族心理經驗的原型而使讀者的心靈受到震撼、產生共鳴的。
在神話原型批評家看來，真正偉大的文學作品來自集體無意識，而今天人類的集體無意識是古代的原始集體無意識遺傳下來的，因此，今天的文學作品也必然帶有古代集體無意識顯現的形式-神話的痕跡，文學批評的任務就是要找出其神話原型。
關於作家、藝術家，榮格認為他們都是種族記憶－集體無意識的代言人。
文章標籤
全站熱搜
